Чим більш публічною є особа, тим більше вона має бути готовою до того, що на тему її життя та діяльності будуть хайпувати. Це означає, що меру Вашого міста важче довести, що Ви порушили його право на приватне життя, ніж Вашому сусіду – логісту.
Уявити ЗМІ та соцмережі без хайпу вже неможливо. Новини з життя зірок, історії про чужі розлучення, святкування днів народжень, навіть перекручення слів експертів та коментарі чужих скандалів – про це і багато іншого можна почитати, тапнувши на іконку улюбленої соцмережі. Чого варта лише історія «Золотий Вік vs Guzema», за якою з професійним інтересом слідкують не лише модниці, а і блогери, ювеліри та юристи. Всі ці історії об’єднує одне коротке та влучне слово «хайп».
Сьогодні існує безліч варінтів для просування компанії, послуг, бренду чи товарів. Одним з найпопулярніших інструментів просування – є співпраця з блогерами. Однак, не всім відомо як правильно документально оформити ці відносини. Адвокати Анна Іванченко та Ольга Кучмієнко – підготували для читачів PRessA поради по данному питанню і пояснили, як саме співпрацювати з блогерами, щоб отримати гарантії та ефективно розмістити свою рекламу.
Скрайбінг (від англійського scribe — накидати ескізи або малюнки) — спосіб донесення інформації через ілюстрування ключових моментів. Якщо по-простому, скрайбінг – це коли ви доповнюєте свою розповідь замальовками, щоб вийшло цікаво і наочно
Ні для кого не секрет, що більшість прес-релізів, які потрапляють до рук журналіста – залишаються непрочитаними. Хто ж винен – виснажений журналіст чи, можливо, автор прес-релізу? На ці та інші питання допомогла нам знайти відповіді журналістка Ольга Пташка.
Ольга Пташка – журналістка відомого видання «Бізнес». Журнал входить в топ-5 бізнес-видань України. Будь-який підприємець країни мріє побачити публікацію про себе у ньому.
На жаль, кожен другий впевнений, що прес-релізи не читають. Так, дійсно, журналісти перезавантажені власною редакційною роботою. Проте, це не звільняє їх від обов’язку постійного моніторингу пошти. Тому в 9 з 10 випадків причина «ігнору» чи негативної відповіді є сам лист відправника.
Здавалося б, прес-реліз – це невеличкий лист з описанням інфоприводу для ЗМІ. Та саме від вміння його правильного написання і залежить зацікавленість у вас.
Ольга констатує, що більшість авторів прес-релізів геть не розбираються у тематиках видань та часто пишуть «не туди»:«На пошту журналістів та редакцій щодня приходять сотні прес-релізів і більшість із них навіть не дочитуються. Одна з головних причин – ви пишете не в цільове видання. Коли економічному виданню приходить реліз нової косметичної продукції, то це недоречно!». Тож, перед тим як відправляти прес-реліз проаналізуйте кому з журналістів ваша новина є потенційно цікавою.
Журналістка також радить не надсилати просто ознайомчі з компанією або ж взагалі «комерційні» прес-релізи. Ви маєте зацікавити журналіста, а не змусити його прорекламувати компанію. Ольга коментує: «Комерційний реліз – це для рекламного відділу видання, а не редакції. “Наша компанія розробила нові трактори, де ми змінили колір з жовтого на червоний” змушує мене долонею закривати обличчя. Сюди відносяться релізи абсолютно нікому нецікаві, стандартний заголовок і текст, власне, без новини».
Лайфхак від журналістки бізнес-видання:«Зазвичай причина, чому ваш реліз не читають банальна – немає стосунків із журналістами чи редакціями. Так, реліз може прийти на пошту інфо, але це не запорука, що його опублікують, тому найкраще писати напряму журналісту чи редактору. Вони зможуть дати зворотний зв’язок.»
Якщо хочете бути впевненими у публікації релізу – напишіть особисто журналісту видання та запитайте як саме покращити матеріал та зробити його редакції цікавим.
Ольга Пташка надала коротке резюме дій, яке допоможе створити дійсно цікавий прес-реліз для ЗМІ:
1. Реліз для редакції чи журналіста – це можливість взяти інформацію для новини чи матеріалу. Уявіть себе на місці журналіста чи читача видання: вам самому цікаво дізнатися те, про що ви пишете у релізі? Чи дійсно у ньому є новина? Журналісти люблять релізи, підкріплені цифрами, даними, дослідженнями. Ви маєте довести, що ваш продукт чи послуга є дійсно актуальні і корисні читачеві.
2. Надавайте якісні цікаві коментарі представників компанії чи експертів.
3. Цінуйте час редакції, адже їм не хочеться перероблювати роботу піарників.
4. Якщо у вас івент-агентство, або ви організовуєте заходи, теж надсилайте журналісту прес-релізи з нього із інсайтами та цитатами спікерів, адже це гарна можливість про себе заявити.
Поради дуже прості. Та треба мати уважність і вибагливість до себе після написання релізу. Press Association
Впевнені, що вже наступний ваш прес-реліз зацікавить цільові редакції та принесе бажану увагу аудиторії! …
В моєму уявленні дрони всі однакові: невелика літальна коробочка з гвинтами та камерами, яка в Україні шпигує за прихованими маєтками українських скоробагатьків і товстосумів. На екрани телевізорів дрони, в основному, показують чиюсь приховану від стороннього ока розкіш та неоподатковані статки. Виявдяється, що дрони мають куди більший спектр функцій, ніж тільки дражнити око простого українця чиїмось зажерством.
Генрі Брук, автор ілюстрованої книжки “Дрони” (видавництво “КМ БУКС”), поміняв моє уявлення про БПЛА — безпілотні літальні апарати. Заворожив мене своєю красою дрон “Глобал хок” на сторінці десять/одинадцять. Цей потужний літальний робот довжиною 14,5 метрів від носа до хвоста із розмахом крил майже 40 метрів може за один день дослідити територію завбільшки з Ісландію, скласти її детальну мапу. У крейсерському режимі пролітає 24 години на висоті 18 кілометрів. Його ж максимальна швидкість – 575 кілометрів на годину. “Глобал хок” обстежує великі території, щоб знайти зниклі кораблі або скласти мапу безлюдних полярних регіонів. Цей розвідувадьний БПЛА має найдовший термін служби.
Американські інженери для дослідження природи і поведінки тварин створюють особливі дрони. Біотехнологічні. Крихітний джампглайдер (з англійської мови Jump glider – “стрибучий планер”) має висоту всього лиш п’ять сантиметрів. Система зубчастих передач і двигунів дає змогу дрону згинатися та стрибати. Моделлю для його пластикових ніжок стала сарана. Така конструкція допомагає цьому крихітному БПЛА долати перешкоди заввишки до 142 сантиметри, себто в 27 разів вищі за його висоту. В Університеті Карнегі-Меллона (Сполучені Штати Америки) намагаються створити робота-змію. Це особливий дрон. Він здатен ковзати догори і донизу схилами, просуватися по піску та кам’янистим дорогам, проповзати крізь тріщини та навіть залазити на дерева.
Та є ще менші апарати. Нанодрони. Вони можуть поміститися в кишені людини, і мають надзвичайні здібності. Скорочено їх називають НБПЛА. Найвідоміший з них НБПЛА PD-PRS “Блек Горнет-2” (з англійської мови “чорний шершень”). Створений у Норвегії в 2012-ому році. Його довжина 16 сантиметрів, час польоту 25 хвилин, максимальна швидкість 18 кілометрів на годину. Застосовують цей нанодрон у розвідці. Наприклад, британська армія вже експлуатує сотні дронів “Блек Горнет” в операціях у Афганістані.
Нанодрон Q4 менший за людську долоню. Він може зависати, перевертатись і виконувати інші фігури вищого пілотажу. Q4 має сині лампочки спереду і червоні лампочки на задніх гвинтах.
Лікарі за кордоном створили навіть дрони-капсули розміром із біб. Пацієнт може його проковтнути. У цього апарата є камери, які фотографують травний тракт хворої людини. Погодьтеся, що ця процедура куди приємніша, ніж запихати в себе шланг, усім відомий, як зонд.
Дрони можуть бути корисні не тільки для медичних та військових цілей, вони можуть досліджувати морську глибину. США розробляє дрон АПА (автономний підводний апарат) Ремус 100
Цікаво, що робота пілотом дрона – це офісна робота. Пілотам не конче перебувати на військовій базі, вони можуть вести звичайне життя. Робоча зміна пілота дрона коливається від 8 до 12 годин. Пілотам мало що загрожує, адже вони сидять в офісі, напруга виникає у кризових ситуацій, які можуть спричинити у них шок. Їм інколи складно повернутися до роботи після побаченого на бойовому вильоті, якщо йдеться про військові дії.
Пілоти управляють БПЛА з великої дальності зі станції наземного керування (СНК). Ці станції зазвичай за багато кілометрів від зони польоту. Для керування дронами потрібні два оператори. Пілот відповідальний за політ. Другий пілот стежать за камерами, системами керування польотом і засобами зв’язку. Більшість операцій БПЛА керують з СНК, що міститься за кілька кілометрів від цілі. Пересувна СНК – це сталева кабіна, невелика, щоб її було легко перевозити вантажівкою, чи навіть літаком, тож її можна доставити в будь-яку точку світу.
Дрони допомагають досліджувати космос, збирати інформацію з поля бою та ділитися з нею, нейтралізувати злочинців, працювати на землі, здійснювати зйомки спортивних змагань, здійснювати розвідувальні оперції та багато-багато іншого. Але чи такі корисні дрони для суспільства і не не суть вони ніякої небезпеки для людини?
В дуже інтересній книжечці про дрони, наведені як переваги, так і недоліки цих апаратів. Серед недоліків: це погана видимість, адже пілот на відстані не зможе роздивитися територію навколо дрона добре, як пілот у кабіні. Другий недолік полягає в тому, що дрони ненадійні. Сенсорні технології не завжди себе виправдовують. Реакція людини куди потужніша, тому БПЛА ламаються і трощаться частіше, ніж керовані пілотами літаки. Третім недоліком є необережність. Критики застосування дронів гадають, що пілоти дронів допускають помилки частіше, ніж пілоти, до прикладу, винищувачів, бо їх безпеці нічого не загрожує.
Більше у дронів переваг. Вони витриваліші, себто не хворіють, у них нема потреби в їжі і сні. Якщо їх добре заправити, вони літатимуть декілька днів безе перерви. Звісно, що дрони маневреніші, можуть виконувати круті розвороти на високих швидкостях, жоден із людей не здатен витримати такі навантаження. Також дрони безпечні, себто життю пілота нічого не загрожує. І ясно, що набагато дешевше придбати дрон, ніж літак. Та і навчити керувати дроном і навчити керувати великим літальним апаратом — це речі несумісні, навчитися керувати БПЛА набагато простіше й не так витратно.
А що ви думаєте про дрони? Вони полегшують життя чи навпаки ускладнюють його? Напишіть про свій досвід спілкування з дронами на скриньку “Українського інтересу”, вельми цікаво дізнатися вашу думку.
Автор: Ярослав Карпець…
Перед Форумом видавців у Львові 2019 року побував на презентації книжки Ірини Славінської – “Мої запасні життя” у дворику Українського радіо, що на Хрещатику, 26.
Модерував зустріч журналіст і телеведучий Юрій Макаров. Тут зібралася уся радійно-телевізійна братія цієї без перебільшення монументальної, помпезної, гігантичної споруди в центрі Києва. Пригадую, коли працював на радіо, не один день витратив, щоб розібратися в тих лабіринтах на Хрещатику, 26. Та то вже зовсім інша історія.
У моєму сприйнятті Ірина Славінська – людина-оркестр. У неї дуже багато відповідальних відповідальних ролей у цьому житті: журналістка, перекладачка, громадська діячка, оглядачка, критикеса, феміністка, теле- і радіоведуча, координаторка кампанії проти сексизму в медіа та політиці “Повага”, членкиня Українського ПЕН, продюсерка радіо “Культура” в складі Національної суспільної телерадіокомпанії України. Лауреатка премії пам’яті Олександра Кривенка 2019 року. Із творчістю публіцистки я запізнався ще до її роботи на “Громадському радіо” та “Радіо Культура”. Писав відгук на її книжку-інтерв’ю “33 герої укрліт”, коли вона ще працювала в “Українській правді” і викладала світову літературу. На обкладинці тієї книжки виріз, обрамлений бубликом (чому бубликом – незрозуміло), у якому зображений Тарас Шевченко, що підморгує читачам. За таке сміливе й провокативне оформлення Славінська піддавалася критиці з боку блюстителів моралі Тараса Григоровича. Та й просто людьми без почуття гумору.
Зараз таким уже нікого не здивуєш. Шевченка наразі вдягають у шкірянку, в костюми супергероїв, і в що ще його вдягнуть – питання відкрите. І взагалі Тарас Шевченко живий. Подивіться, он завів собі Інстаграм-сторінку й тусується з молодняком на літературних вечорах.
Що хочу сказати? Тоді це викликало реакцію в громадськості. Люди писали, критикували, відгукувалися, приходили на презентації в різних містах України.
До речі, до заслуг авторки треба додати немаловажливу деталь, що під однієї обкладинкою Славінській вдалося зібрати чи не весь літературний бомонд: Сергій Жадан, Юрій Винничук, Іван Андрусяк, Юрій Андрухович, Любко Дереш, Анатолій Дністровий, Іван Драч, Юрій Іздрик, Олександр Ірванець, Олександр Кабанов, Андрій Кокотюха, Євгенія Кононенко, Андрій Курков, Лада Лузіна, Юрій Макаров, Іван Малкович, Тетяна Малярчук, Кость Москалець, Віктор Неборак, Генрі Лайон Олді, Галина Пагутяк, Світлана Пиркало, Світлана Поваляєва, Юрій Позаяк, Євген Положій, Тарас Прохасько, Степан Процюк, Ірен Роздобудько, Наталка Сняданко, Олесь Ульяненко, Іван Ципердюк.
Саме це видання зробило пані Ірині ім’я в літературі. Пам’ятаю, що я відносно схвально відгукнувся про цю книжку, особливої дружби завести з авторкою не вдалося, адже ми перебували (-ємо) в різних літературних тусівках і ходили на неоднакові заходи. У Славінській мене завжди вражало вміння бути чіткою, діловою, лаконічною, цілеспрямованою та беземоційною, інтровертивною жінкою. Її характер наклав відбиток і на її “Запасні життя”.
Це перша збірка есеїстики, і це ще одна іпостась цієї без перебільшення розумної, здібної і талановитої жінки. Можливо, через певний час вона почне писати романи, повісті, оповідання, які ми всі читатимемо не без ентузіазму, споглядаючи на нові грані розвитку особистості.
Що ж таїть у собі назва нової книжки? Чому на читача дивиться дівчина (мабуть, шатенка) крізь шпарину?
Я гадаю, це погляд на життя інших укупі зі своїм. Погляд обсерватора, який бачить усе широко і все дуже конкретно. Розкладає все по ціннісних категорійних поличках. У письменницькому об’єктиві життя інших, своїх героїв: бабусь, дідусів, мам, тат, близьких і далеких родичів, запрошених у студію гостей, видатних постатей французької історії, визначних феміністок. І в ньому майже нема життя сучасників, близьких по духу, статі й крові людей. Що для мене особисто вельми дивно, адже чи не з усіма відомими постатями сучасної української культури Ірина Славінська зазнайомлена. Мабуть, авторка дипломатично мовчить про них.
Дипломатія – це один із козирів характеру Ірини Славінської, який нам усім варто взяти на озброєння. Якщо окреслити одним словом, чим була для мене презентація, потім читання й висновки про книжку, то це слово звучить так – пам’ять. Пам’ять про рід, його ментальні й історичні особливості розвитку й стагнації. Для есеїстки це питання першочергове, наріжним каменем стоїть у книжці. В одному з есеїв журналістка копає інформацію про власний родовід. Цим подає нам, сучасникам, приклад для наслідування: копайте і ви докопаєтесь до істини. Звідки ти? Який твій рід? Де твій пуп заритий? Це питання вже давно на маргінесах, хто там і коли згадує власний родовід, можливо, тільки на великі свята (Різдво, Великдень, Новий рік). Українцям не зашили часу й сил, не заклали в генах пам’ятати про власний рід (хоч вони й самі таки добряче в цьому винні у різні періоди часу по-своєму), кожна нова влада намагається натиснути кнопку “DELETE” у тій ділянці мозку, яка відповідає за пам’ять.
З інформаційного потоку пані Ірина викопує дуже цікаві факти про свого далекого родича Максима Славінського: “Народився в Ставищі Київської області, закінчив Другу чоловічу гімназію в Києві, був помічником присяжного адвоката у Петербурзі, редактор і перекладач 111 поезій “Кобзаря”, перекладав Гейне, вів політичне життя <…> дружив із Лесею Українкою <…> працював на Центральну Раду УНР, очолював українську дипмісію в Празі”. Cлавний родич, іменем якого названа вулиця в Києві, помер у тюрмі від тифу. Є що згадати, є що написати. Насправді, чи не кожен українець має у своєму роду осіб та особистостей, про яких можна сказати та написати не одну сторінку. Та українці зараз доволі ледачі, глухі до теми власного родоводу їх більше цікавить власний шлунок та виживання в умовах зміни політичних еліт. Родинних історій багато. Читаючи цей есей, розумієш чому Ірина Славінська стала Іриною Славінською.
Ще одна тема цієї книжки – радянське дитинство, яке переходило в Міленіум і мало французьке забарвлення. Десь у книжці Ірина Славінська пише, що з пострадянського простору потрапила в іншомовний простір: ментально, мовленнєво, мислиннєво. Це зіграло колосальну роль у її розвитку, у буквальному сенсі зірвало мозок. Цей унікальний досвід дав пані Ірині ще один виток розвитку: перекладацький. Назву тільки ті переклади, про які чув і знаю: Робер Мюшамбле “Оргазм і Захід: історія задоволення від 16
Резюмувати хочеться одним реченням: кожному Андрію Бондарю потрібна своя Ганна Улюра. Себто кожному есеїсту потрібен свій упорядкувальник. Як на мене цій книжці бракує структури, назв, шрифту та сміливості жартувати й відкриватися перед читачем. А також ширшої обсервації сучасників і сучасності.
Автор: Ярослав Карпець…
“Тато був кабалістом. Він став кабалістом в Нью-Йорку”, – так починається розповідь Даші про батька.
Її тато Антон Скорубський-Кандинський (нащадок Василя Кандинського) поїхав за океан, щоб стати художником світу. Митець обрав складний, тернистий шлях до зірок. Доводилося і в метро ночувати з якого, до речі, виганяють на вулицю, і як результат отримав своє “велике яблуко” – Нью-Йорк. Антон С.Кандинський створював власні полотна в студії на Мангеттені. На 23-й street перехрестя Broadway та 5-ої Avenue.
Він уже був широко відомим пост-радянським pop-art художником. Визнання до нього прийшло після винаходу і розвитку його авторського стилю в мистецтві, відомого як “Gemism”. Його ідея полягає в тому, що людська душа, як єдина вічна річ знаходить свій притулок у найміцнішому матеріалі, у фізичному світі – діаманті (“Gem stone” – дорогоцінний камінь).
В даний час Даша продовжує розвиток і поглиблення батькового стилю, як і її власної художньої мови, яку вона називає “академізм”. Вона вважає, що твір мистецтва має бути синкретичним і тому використовує академізм, як основу для своїх художніх робіт. “Твір мистецтва цілісний тільки тоді, коли він містить, як міф “невербальну філософію”, так і естетику”.
Вона комбінує містичний експресіонізм, голу сексуальність і символічну міфологію. Антон С.Кандинський заснув вічним сном у своїй студії, в той час, коли в Україні вирував Майдан. Його знайшов кур’єр, який приїхав забирати роботи на аукціон. Він не міг розбудити художника і тільки тоді стало зрозуміло, що світ втратив ще одного Кандинського. У цей час його донька, Даша Скорубська-Кандинська закінчувала Національну Академію образотворчого мистецтва і архітектури в Києві. І волонтерила на Майдані. Але довелося їхати до Нью-Йорка і дописувати батькові, незакінчені роботи, на які вже чекали замовники. “Обливаючись слізьми, сиджу я в його студії на Мангеттені, з його ще сирою палітрою і дописую його камінчики.
“Тому що життя художника не закінчується. І мені є що продовжувати”, – наголошує Даша.
Деякий час вона жила і працювала в Нью-Йорку. Там вона втілювала власні проєкти. Та в Україні зараз такий переломний час, що неможливо стояти осторонь. Зараз вона робить власний перший, серйозний художній проєкт на батьківщині під назвою “FASHION. ICON”.
Виставка експонується в галереї “Лавра”, що знаходиться на провулку Лаврському,7. З 3-ого по 12-те жовтня.
Концепція проєкту полягає в тому, що ікони моди freak-cтилю: Вів’єн Вествуд, Анна П’яджі, Айріс Апфель, Леді Гага та інші, зображені на картинах з використанням іконографічного канону православної релігії. За ідеєю художниці, це Freak saints (потворні святі) – вони зображені в фото негативі, що передає суть кліриканства в релігії.
Фотонегатив веде на протилежний бік матеріального світу в метафізику в візуальному її втіленні. Лик ікони апелює до поняття “особистість”, що по-суті є олюднення абстрактного обожнюваного образу. В деякій мірі образи модного глянцю дублюють цей принцип з точністю до навпаки. Ідеалізовані образи fashion
Особливістю цих робіт є те, що в районі другої чакри, яка відповідає за сексуальну енергію людини намальовані два дорогоцінні камені. Це два рубіни, криваво-червоні. В роботі “Adam” цей рубін має трикутну форму основою донизу. Трикутник такої форми є фалічним символом, основою чоловічої енергії. В картині “Eve” ми бачимо такий самий трикутний рубін, перевернутий основою до верху, що символізує жіноче лоно. В світових релігіях та езотеричних вченнях поєднання цих двох трикутників утворює шестикутну Зірку Давида. Гексограму згадують в індуїзмі, ісламі, східних релігіях. В тантричному вченні шестикутна зірка означає гармонію двох світів: матерії і духу. Цей символ ілюструє поєднання чоловічого та жіночого начал. Цей проєкт провокаційний.
Спочатку він створювався для експонування в Москві. Незважаючи на проведену роботу, його заборонили, посилаючись на закон про образу почуттів віруючтх людей. Така сама доля спіткала проєкт в Парижі. За тиждень до відкриття, коли були розпродані квитки і розіслані запрошення гостям, проєкт був заборонений: у зв’язку з морально-етичною позицією власниці галереї. Художниця Даша навіть не сподіваючись на позитивну відповідь, коли запропонувала експонувати цей проєкт Тетяні Мироновій, засновниці і власниці “Mironova Foundation”. “Яка у мене була несподівана радість, коли Тетяна не тільки погодилась організувати цю виставку, але і ще на території Муніципальної галереї “Лавра”.
У безпосередній близькості до “святая святих” всього православного світу – Києво-Печерській Лаври”. Україна – не Росія. В Україні художники вільно дихають, і мають змогу висловитися. І навіть на території “Лаври” можливо провести провокаційний проєкт про моду, релігію та консюмеризм.
“Бо ми молимося не тим Богам, ми вже відкусили своє яблуко і хочемо його нову 11
Автор: Ярослав Карпець…
Трилер, горор, містика — ці жанри в сучасній літературі набирають стрімків обертів. Ще п’ять-десять років тому в сучукрліті ніхто й гадки не мав, що воно таке і з чим його їдять. Всі дивилися на Захід, на Америку, ковтали сторінка за сторінкою романи Кінга, ховалися під ковдру від страшного клоуна з фільму «Воно» й тяжко схлипували, коли ж, коли ж наша література спроможеться видати щось путнє на тему страшних страшилок і напружених сюжетів. І тільки недавно, майже рік тому чудо звершилося. З’явилося видавництво, котре набрало у свої легені повітря, затягнуло пасок й кочегарить день і ніч, ніч і день, випускаючи страшилки для всіх українських страшилколюбів.
На світ Божий народилося сімейне видавництво «Дім химер». Чого кажу, сімейне, капітан очевидність! Бо народило видавництво сім’я: розумного вояки, поета Владислава Стафійчука (псевдо Влад Сорд) і талановитої письменниці Вікторії Гранецькою. «Дім Химер» стрімко стартував минулого року, його лік починається 31 жовтня.
В обоймі видавництва вже представлено багато авторів і творів: «Жовтий закон» Сергія Рибницького, «По той бік пам’яті» Ксенії Циганчук, «Аркан вовків» Павла Дерев’янка, «Дівчина, яка шукала свою сукню» Маргарити Сурженко, «Cтеповий Бог» Євгена Ліра, «Знак Єви» Алевтіни Шавлач, «Химеросховище» Тіни Гальянової; збірка оповідань «Reality Show/ Magic Show» Вікторії Гранецької; колективний збірники «Вбивство на вулиці» та «Львів.Доза.Порно»; поетичні книжки «Химерник» Віктора Крупка та «+++» Влада Сорда та інші.
Сьогодні хочу розказати про ще одну авторку видавництва «Дім Химер», яку я виніс за дужки в переліку вище, мова йде про Поліну Кулакову.
Поліна Кулакова — амбітна прикарпатська письменниця, яка працює в жанрі детективного трилера та горору. В мирному житті письменниця трудиться у комерційній сфері. Романний дебют стався у авторки у 2014 році, це був твір «Я пам’ятатиму твоє обличчя». Ця книга одразу привернула увагу читачів, наступна книжка «Корсо», номінована на премію «ЛітАкцент-2017». Зараз же поговоримо про нове видання «Дівчина, яку ми вбили». З чого почався трилер «Дівчина, яку ми вбили»?
Зі страшної історії, почутої письменницею в дитинстві від бабусі. Це трапилося ще за союзу, компанія школярів розважалася в лісі, а згодом дітлахи розклали багаття. Сусідська дівчинка, ще крихітка із початкової школи підтримала гру однолітків й стрибнула через палаюче вогнище. На її нову нейлонову сукню випадково потрапила іскра вогню і тканина почала плавитися. Ця розповідь про трагічну смерть дівчинки закарбувалася у пам’яті письменниці, тож вона почала розроблювати сюжет навколо цієї події.
Смерть дитини в сім’ї — це страшне потрясіння. Коли помирають старі люди — це закономірні жаль і горе, а коли помирає мала дитина — це пекучий біль, страшна трагедія, невимовний розпач помножені на мільйон. Як і в житті, так і в літературі навколо цієї події вирують шалені пристрасті, які так детально і наочно показала письменниця. Все прогнозовано і водночас банально: розслідування, допит свідків, розрив стосунків сімей, як наслідок алкоголізм одного із батьків, повішання. Це закономірно, що в романі на цьому побудована сюжетна інтрига. Всі хочуть знати, хто винен, як із цим жити далі.
Письменниця тут впоралася із завданням, до кінця тримала інтригу, не давала своїм героям десь пробовтатися про справжнє ім’я злочинця, викритися, натякати на ім’я вбивці, який обхитрив навколо усіх і навіть тих, хто впивався у цю книжку своїми очима днями і ночами. Письменниця Поліна Кулакова. Авторка трилеру “Дівчина, яку ми вбили” Відмінність цього роману від попередніх у тому, що авторка веде мову від першої особи. Цей експеримент уже вдалий навіть з тієї точки зору, з тієї позиції, що авторка розвивається, її письмо не стоїть на місці. Поліна Кулакова шукає все нові методи приваблення своїх фоловерів на різних майданчиках, і нових послідовників власного письма на інших, ще незареєстрованих платформах.
Розвиток автора, як і будь-який розвиток загалом, завжди корисний, адже тренує письменницькі м’язи, автор стає сильним тоді, коли відходить від звичних схем, покидає насижену зону комфорту і занурються в поле ще невідомого, незвіданого і неокресленого. Нова манера її письма тільки з часом стане фірмовим, авторським та впізнаваним для всіх стилем. Градус напруги особисто в мене зріс у романі в двох моментах: коли герої на відпочинку побачили викопані могили із датої власної смерті і в кінці. Не пам’ятаю такий хід у метрів сучасної літератури.
Може, цей хід вигадала авторка сама, або це вже десь у когось було, або було і авторка домислила, творчо переробила, або було і не в такому вигляді. Факт залишається фактом: мені уперше від прочитаного стало моторошно. Страх підступив з області живота до горла. Авторці вдалося перенести мене в гнітючю атмосферу страху, безвиході та безнадії, яку відчули герої роману. Цей екзистенційний страх за власну шкуру, мабуть,один із найбільш страхітливих моментів, котрі я переживав, читаючи «Дівчинку, яку ми вбили».
Він заякорив мою увагу на подальшому перебігові подій, я вже не міг ні спати, ні їсти доти, доки не прочитав цей роман до кінця. Дія роману відбувається у трьох часових вимірах. У рідному місті авторки, мова про Івано-Франківськ. 1999-й рік, власне саме тоді відбулася трагічна подія за версією романістки. П”ятеро хлопців-підлітків — безтурботних, зухвалих, сповнених надій на нове життя. І в тій історії була вона — красуня Ліда у блакитній сукенці, котру жоден з них уже ніколи не забуде.
Адже провина, їхній злочин уже ніколи не згорить ц вогнищі, як блакитний нейлон. 2016-й рік, коли компанія цих підлітків, уже дорослих мужиків, біографію яких авторка старанно виписує на сторінках роману, зустрічаються на природі біля села Петрів. Саме там розгортається страшна драма, яка холодить кров у жилах. Цю драму по-своєму розслідує журналістка в Франеку (неформальна, я б сказав народна назва Івано-Франківська), яка допитує очевидця подій Останнього, хто вижив у той трагічний відпочинок і був свідком смертей усіх друзів.
Ще окремо слід відмітити авторську роботу над 90-ими роками. Я дитя 90-их, тож цей період мені особливо близький. Тут авторці окреме спасибі від того, хто її критикує. І якщо в одному місці на мене напав жах, із тими могилами на березі річки, то тоді, коли вона описувала школу, піонерські табори, дорослішання героїв, наступало якесь відтаювання від моторошної пози, в якій я майже застиг.
Світлі й радісні моменти нахлинули на мене, вони були по-дитячому наївні, трепетні, радісні. У авторки вдалося виводити мене з одного стану в інший, вона, немов взяла мою руку і разом з нею ми пішли по трьох часових проміжках, де їй вдалося мене налякати і ощасливити, перебувати то в стані жаху й моторошному стані; то в стані приємної ейфорії та світлої ностальгії за 90
Автор: Ярослав Карпець…